Ugo Bienvenu, 2025, FR, 82 min

Futuristički animirani film francuskog redatelja i scenarista Uga Bienvenua, vizualno je raskošna utopijska bajka, radnja koje je smještena u 2075. godinu. Desetogodišnja djevojčicaIrisu svom vrtu pronalazi tajanstvenog dječaka u šarenom odijelu. To je Arco, putnik iz daleke budućnosti koji može putovati kroz vrijeme, ali se izgubio u prošlosti. Iris ga odluči sakriti i pomoći mu da se vrati kući.Bienvenu koristi prepoznatljiv stil inspiriran europskim stripom (poput radova Moebiusa), s čistim linijama i sjajnim, vibrirajućim bojama.

Za razliku od uobičajenih mračnih distopija, Arco nudi optimističnu viziju suživota tehnologije i prirode, istražujući važnost empatije, kulturne memorije i ljudske povezanosti u svijetu koji se ubrzano mijenja.

Zbog sposobnosti da kroz formu animacije za sve uzraste progovori o kompleksnim filozofskim pitanjima, smatra se jednim od najvažnijih novijih europskih animiranih ostvarenja desetljeća. Dobitnik je Zlatnog globusa za najbolji animirani film, a nominiran je i za Oscara.

Producentica filma jeNatalie Portman, a premijerno je prikazan na Filmskom festivalu u Cannesu 2025. godine.

Richard Linklater, 2004., US, 80'

Prije sumraka" (Before Sunset, 2004.) nastavak je kultnog „Prije svitanja“. Prema mnogim kritičarima, nadmašio je izvornik svojom emocionalnom zrelošću i inovativnim pristupom. 

Njegova se radnja odvija devet godina nakon prvog susreta Jesse i Céline u Beču. Susreću se  u Parizu, u knjižari "Shakespeare and Company" tijekom njegove promocije knjige. Film je značajan jer istražuje temu "propuštenih prilika" i pokazuje kako se idealizam mladosti sudara s realnošću i razočaranjima odrasle dobi. 

Film traje oko 80 minuta, što gotovo točno odgovara vremenu koje likovi provedu zajedno, i u potpunosti se temelji na razgovoru dok par šeće pariškim ulicama, kafićima i vozi se brodom po Seini, sve u vrijeme tzv. "zlatnog sata" (pred zalazak sunca) kako bi se postiglo specifično osvjetljenje koje odgovara naslovu i atmosferi. Snimljen je u samo 15 dana. Režija Richarda Linklatera oslanja se na iznimno duge, neprekinute kadrove (neki traju i po 11 minuta), što, dakako, zahtijeva nevjerojatnu preciznost i fokusiranost cijele ekipe filma. Ethan Hawke i Julie Delpy su službeno navedeni kao scenaristi, unoseći vlastita životna iskustva u dijaloge. Ta razina osobnosti proteže se i dalje od scenarija - Ljudi s kojima Céline razgovara u dvorištu svoje zgrade su njezini pravi roditelji, a sama je napisala i izvela tri pjesme koje se pojavljuju u filmu, uključujući i ključnu scenu s pjesmom "A Waltz for a Night".

Kritičari su film dočekali s oduševljenjem (često ga svrstavajući među najbolje nastavke ikada):

Owen Gleiberman (Entertainment Weekly): "Dublje, mračnije i sveukupno pamtljivije iskustvo... ne samo da proširuje likove, već ih ispunjava".

A.O. Scott (The New York Times): "Jedna od najrjeđih stvari u suvremenoj kinematografiji: nastavak koji produbljuje i obogaćuje original".

Empire: "Savršen primjer kako se s malo sredstava može postići ogroman emocionalni učinak". 

Završava jednom od najpoznatijih otvorenih završnica u povijesti, ostavljajući publiku u neizvjesnosti do idućeg nastavka, Prije ponoći. 

Anders Thomas Jensen, 2026, Danska, Švedska, 116'
Uloge: Mads Mikkelsen,Nikolaj Lie Kaas, Sofie Gråbøl, Nicolas Bro

Najnovije je ostvarenje istaknutog danskog redatelja i scenarista Andersa Thomasa Jensena, (Riders of Justice,Adam's Apples) mračna je komedija koja ponovno okuplja Jensenove stalne suradnike u priči o identitetu i obiteljskim traumama. Anker izlazi iz zatvora nakon 14 godina koje je odslužio zbog pljačke. Njegov brat jedini zna gdje je sakriven ukradeni novac, no problem je što on pati od mentalne bolesti zbog koje se ne može sjetiti lokacije plijena. Njihova potraga pretvara se u nadrealno putovanje na kojem otkrivaju tko su zapravo. 

Film nosi prepoznatljiv potpis redatelja — mješavinu apsurdnog humora, nasilja i duboke ljudske drame. Na Filmskom festivalu u Veneciji, gdje je premijerno prikazan, opisan je kao  "besprijekorno napisana i odglumljena mračna basna o identitetu".

Totalfilm: "Iskrena porcija crnog skandinavskog humora".

 IMDb: "Film koji oscilira između psihološke drame, trilera i apsurda, boreći se da definira vlastiti identitet baš kao i njegovi likovi“

Marina Andree Škop i Vanda Raýmanová, 2026, Hrvatska, Slovačka, Latvija, Slovenija, 83'
Uloge: Marta Mihanović, Maks Kleončić, Andrija Lamot, Mark Spiridonović, Martin Pišlar

„Glavonja“ je detektivska avantura koja na zabavan i drugačiji način progovara o neurorazličitosti i inkluziji. 

Radnja prati desetogodišnju Alisu i njezinog starijeg brata Milana. Milan svijet doživljava drukčije od ostalih (neurorazličitost/autizam), a Alisa, kako bi mu pomogla i postala najbolja detektivka, mora naučiti promatrati stvari iz drugog kuta. Film kombinira elemente detektivske potrage, obiteljske drame i humora, prikazujući dječju borbu protiv predrasuda kroz avanturu.  Neurorazličitost prikazuje bez stereotipa, služeći kao alat za pokretanje razgovora o autizmu.

Richard Linklater, 2013, US, Grčka, 109 '
Uloge: Ethan Hawke i Julie Delpy

Završni dio Linklaterove trilogije donosi brutalno iskren i zreo pogled na dugogodišnju vezu, odmaknuvši se od ranijeg romantizma prema složenosti bračnog života.

Radnja se odvija devet godina nakon drugog dijela (i 18 godina nakon prvog). Jesse i Céline su sada par, imaju blizanke i ljetuju na Peloponezu u Grčkoj. Film istražuje što se događa kada se "velika ljubav" suoči s godinama zajedničkog života, kompromisima i roditeljstvom.

Za razliku od prvih filmova koji su bili o "mogućnostima", ovaj je o "stvarnosti". Razgovori su oštriji, puni humora, ali i nakupljenih zamjerki. Počinje opušteno, dugom scenom večere s prijateljima, a kulminira intenzivnom, 30-minutnom svađom u hotelskoj sobi koja je snimljena u gotovo dokumentarističkom stilu.

Film je snimljen u kući pokojnog putopisca Patricka Leigha Fermora u Grčkoj, a Richard Linklater, Ethan Hawke i Julie Delpy ponovno su zajedno napisali scenarij, za što su dobili svoju drugu nominaciju za Oscara.

Peter Travers (Rolling Stone): "Najbolji film trilogije. Toliko je iskren da boli, ali je i duboko prosvjetljujući".

The Guardian: "Ovo je film o tome kako je teško ostati zaljubljen, a ne kako se zaljubiti. Rijedak i hrabar pothvat".

A.O. Scott (The New York Times): "Jesse i Céline su postali naši prijatelji; gledati ih kako se bore za svoju ljubav je istovremeno iscrpljujuće i predivno".

Joachim Trier, 2025, Norveška, Francuska, Njemačka, Danska, 133'
Uloge: Renate Reinsve, Stellan Skarsgård, Inga Ibsdotter Lilleaas, Elle Fanning

Dobitnik Grand Prixa na filmskom festivalu u Cannesu 2025. godine, i 9 nominacija za Oscara (najbolji film, najbolja režija, najbolji međunarodni film, najbolji originalni scenarij, najbolja sporedna muška uloga, najbolja sporedna ženska uloga, najbolja sporedna ženska uloga, najbolja montaža), nagrade za najbolji film Europske filmske akadenije, te Zlatnog globusa, Sentimentalna vrijednost je djelo kojeg odlikuje emocionalna autentičnost, psihološka nijansiranost i odbijanje jeftine melodrame. Trier koristi vizualno bogate kadrove Osla i minimalističku glazbu kako bi naglasio tišinu i neizrečene sukobe između likova. 

Nakon majčine smrti, sestre Nora i Agnes ponovno se susreću s otuđenim ocem Gustavom, nekada slavnim redateljem čija je karijera u padu. Gustav se pokušava iskupiti nudeći Nori, koja je glumica, glavnu ulogu u svom novom, duboko osobnom filmu o obiteljskoj tragediji. Kada ona odbije, on angažira mladu holivudsku zvijezdu, što pokreće bolno suočavanje s prošlošću, naslijeđenom traumom i krhkom nadom u pomirenje. 

"Duboko rezonantna obiteljska drama koja izbjegava melodramu radi emocionalne autentičnosti" – IMDb.

"Trier i njegovi glumci razumiju da se narušeni odnosi ne definiraju samo napetošću, već i trenucima neizrečene radosti" – RogerEbert.com.

"Nježno, elegično i samodopadno" – Ravnododna.