50 GODINA KINOTEKE
Citizen Kane, 1941. Orson Welles, 120 min. US
Scenarij: Herman J. Mankiewicz, Orson Welles
Uloge: Orson Welles, Joseph Cotten, Dorothy Comingore, William Alland, Agnes Moorehead, Ruth Warrick, Ray Collins
   Novinski magnat Charles Foster Kane umire u svom dvorcu Xanadu izgovarajući zagonetnu riječ “rosebud” (pupoljak). Reporter lista “The March of Time” dobije zadatak istražiti značenje te riječi. Povezuje se s nekoliko ljudi vrlo bliskih Kaneu, koji govore o njegovom životu i karakteru, ali ne uspijeva otkriti zagonetno značenje riječi.
   Iako je „Građanin Kane“ zbog sličnosti sa životom novinskog izdavača Williama Randolpha Hearsta izazvao dosta polemika, film je najprije u New Yorku nagrađen nagradom kritike, a zatim i Oscarom za najbolji originalni scenarij. „Građanin Kane“ imao je vrlo velik utjecaj na Hollywood, osobito što se tiče snimateljskog rada, zvučnog zapisa i montaže. „Građanin Kane“ ubraja se među deset najboljih filmova svih vremena.
   Od devet nominacija za Oscara dobio ga je za izvorni scenarij. Fascinantna drama glumca, scenarista i redatelja Orsona Wellesa, uz titulu neosporno najuspjelijeg debitantskog projekta nekog filmaša svih vremena zasluženo nosi i epitete jednog od najboljih, najznačajnijih i najutjecajnijih filmova u povijesti sedme umjetnosti. Narativno i dramaturški koncipirano poput detektivske soap-opere, tijekom koje se slažu detalji biografskog mozaika jednog čovjeka, maestralno komponirano i režirano djelo koje se u mnogim izborima već desetljećima proglašava najvećim filmom svih vremena, priča je koja je dijelom nadahnuta životom glasovitog novinskog magnata Williama Randolpha Hearsta, oca 'žutog novinarstva', koji je zbog ovog filma, Wellesa progonio tijekom njegove karijere.

   25-godišnji Welles u svom fantastičnom autorskom prvijencu demonstrirao je iznimno svjež, inovativan i siguran redateljski pristup, vješto vodeći priču i glumce, poigravajući se svjetlom i sjenom, dubinskim kadrovima i drugim planovima, te kreirajući cjelinu koja i osam desetljeća nakon nastanka plijeni zrelošću. (filmski.net)
   Nitko ne sumnja da je riječ o najboljem američkom filmu, ali ono što se može čuti od velikih filmskih umjetnika današnjice jest činjenica da im se sviđa idealistički pristup mladog Wellesa koji je imao samo 25 godina kada je snimio taj film. Welles je njime promijenio filmsku umjetnost i taj njegov ideal još stoji kao dragulj koji svi pokušavaju dosegnuti. To nije samo film, nego izričaj čovjeka koji je prekršio sva pravila kako bi rekao svoju priču. (producent Bob Gazzale)
   U recenziji iz 1941., Jorge Luis Borges nazvao je „Građanina Kanea“ metafizičkom detektivskom pričom u kojoj je "... (njegov) predmet (psihologijski i alegorijski) istraga čovjekove unutrašnjosti, preko djela koje je napravio, riječi koje je izrekao, mnogih života koje je uništio..." Borges je naglasio da "Neodoljivo, beskrajno, Orson Welles prikazuje fragmente života čovjeka, Charlesa Fostera Kanea, i poziva nas da ih spojimo i da ga rekonstruiramo... Na kraju shvaćamo da fragmenti ne tvore jedan sklad: omrznuti Charles Foster Kane je utvara, kaos pojava."
   Njegov "Kane" znači razmeđe u filmskoj umjetnosti: s jedne strane u sebi sabire najbolje tradicije predratnog filma, a istovremeno, on je anticipacija svih lutanja i traženja unutar modernoga filmskog iskaza. Film "nove dramaturgije“; film koji ne priča priču, nego kroz prožimanje anegdota i komentara oživljava sjećanja. U razbijenoj, mozaikaInoj strukturi dugi vremenski periodi sažimaju se eliptički - zbog toga, javlja se potreba za montiranjem u kameru (montaža u kadru) i dubinskom oštrinom kojom se otkrivaju i akcentiraju mnogi planovi istovremeno. Snimateljski as Gregg Toland je za ovu priliku upotrebio sve svoje umijeće (rad na specijaInim objektivima), a film, iako montiran u kameru, "odležao" je u montaži punih devet mjeseci, uz asistenciju Roberta Wisea i Marka Robsona... I s tonom Welles postupa "prevratnički": muzika i šumovi nisu tek tonska kulisa, već kontrapunkt slici... (Svemir Pavić)
https://www.imdb.com/title/tt0033467/?ref_=nv_sr_srsg_0

KLASIKA SRIJEDOM
Straight Time, 1978. Ulu Grosbard, Dustin Hoffman, 114 min. US
Scenarij: Edward Bunker, Jeffrey Boam
Uloge: Dustin Hoffman, Theresa Russell, Gary Busey, Harry Dean Stanton, Kathy Bates
   Upravo pušten iz zatvora pljačkaš Max Dembo stiže u Los Angeles gdje se pokušava snaći na slobodi. Odlučan u tome da se više nikad ne bavi protuzakonitim poslovima, Max se smjesti u otrcanom hotelu, te pokušava naći kakav-takav posao. Međutim, u tome mu nimalo ne pomaže činjenica da je bio u zatvoru, a za vratom mu je i policajac Earl Frank kojemu se Max mora redovito javljati dok je na probnom roku. Max se sviđa službenici u zavodu za zapošljavanje, Jenny, pa se čini da mu je krenulo nabolje, barem u privatnom životu. Stvari će se ubrzo zakomplicirati, te će se Max naći ondje gdje je i bio: s druge strane zakona u novom pljačkaškom pohodu...
   Dvije godine nakon uspjeha s filmovima "Maratonac" i "Svi predsjednikovi ljudi" jedna od najvećih hollywoodskih zvijezda 1970-ih Dustin Hoffman nastupio je u ovome neobičnom filmu koji je dobio potpuno oprečne ocjene. Zanimljivo je da ga je počeo režirati sam Hoffman, ali je ubrzo odustao, te se režije prihvatio cijenjeni kazališni i filmski redatelj belgijskog podrijetla Ulu Grosbard.
   Film je prilagodba knjige „No Beast So Fierce“, glumca i scenarista Edwarda Bunkera. Bunker je, inače, bivši pljačkaš banaka i zatvorenik koji je u knjizi vrlo živo opisao vlastita iskustva, pa je i u središtu filma sličan lik - prijestupnik upravo pušten iz zatvora koji se na različite načine pokušava snaći na slobodi, ali mu to ne ide nimalo lako. I film djeluje poput svoga glavnog lika: isprano, mračno i tjeskobno, te Grosbardov uradak nije lak za gledanje. Iako film nije dobro prošao u kinima, godinama je stjecao kultni status pri čemu je pomogao i razvoj karijere Edwarda Bunkera, osobito njegov glumački nastup u Tarantinovom hitu "Reservoir Dogs".
https://www.imdb.com/title/tt0078326/

Promising Young Woman, 2020. Emerald Fennell, 113 min. US
Scenarij: Emerald Fennell
Uloge: Carey Mulligan, Laverne Cox, Bo Burnham, Alison Brie, Connie Britton, Jennifer Coolidge
   Redateljica i scenaristica Emerald Fennel (Killing Eve) u svom debiju na velika platna donosi novi, zanimljivi pogled na osvetu.
   Za Cassie svi tvrde da je obećavajuća mlada djevojka… dok joj strašan događaj ne usmjeri život na totalno drugačiji put. No ništa na prvi pogled nije onako kako izgleda. Ona je pametna, lukava, neustrašiva i živi dvostruki život. Po danu radi kao konobarica u lokalnom kafiću a po noći izlazi i traži osvetu. Neočekivani susret će omogućiti Cassie da ispravi sve nepravde iz svoje prošlosti.
   Na utjecajnom kritičarskom portalu Rotten Tomatoes, „Promising Young Woman“ ima 91% pozitivnih kritika s prosječnom ocjenom 8/10. Konsenzus kritike glasi: "Hrabar provokativan triler i vrhunac karijere za Carey Mulligan.“
   Carey Mulligan nudi eksplozivnu izvedbu koja bi je trebala učiniti vodećom u utrci za Oscara za najbolju glumicu. (Peter Travers/ABC News)
  Pametna, provokativna crna komedija - film o osveti s nevjerojatno snažnom, duboko slojevitom izvedbom Carey Mulligan u ulozi Cassie ...“(Richard Roeper/ Chicago Sun-Times)
https://www.imdb.com/title/tt9620292/?ref_=nv_sr_srsg_0

Ne pozabi dihati, 2019. Martin Turk, 98 min. SI/IT/HR
Scenarij: Martin Turk, Gorazd Trusnovec
Uloge: Matija Valant, Tine Vogrin, Iva Kranjc Bagola, Nikola Đuričko, Ronja Matijevec Jerman, Miha Rodman, Nina Valič
   Tinejdžerska intimna drama o odrastanju, najbolji prošlogodišnji slovenski igrani film stiže u hrvatska kina.
   Priča je to o 15-godišnjem Klemenu u čijem životu se sve preokrene kada se njegov voljeni brat Peter (18) zaljubi u prelijepu Sonju (18). Ovaj film odrastanja progovara o krhkosti tinejdžerskog doba, ljubomori, erotici i neizbjezˇnom procesu prihvac´anja cˇinjenice da se svijet mijenja, a zˇivot ide dalje.
   Film je prošle godine na Festivalu slovenskog filma nagrađen sa čak dvije prestižne nagrade. Nagradom Vesna  za najbolji dugometražni igrani film i nagradom Vesna za najbolju fotografiju, koju je osvojio hrvatski direktor fotografije Radislav Jovanov Gonzo.
   Dugo sam imao želju snimiti film o odrastanju. Ova ideja me je godinama proganjala pa sam je pretočio u scenarij. Želio sam na odrastanje gledati iz drugačije, poetičnije perspektive, nego što smo navikli to u filmovima za mlade. Vjerujem da će film biti izazovan mladoj publici, a istovremeno će i starije gledatelje podsjetiti na neka vlastita intimna iskustva. (redatelj i scenarist Martin Turk)
   Svjetska premijera filma bila je prošle godine na Filmskom festivalu u Rimu u natjecateljskom programu festivalske sekcije Alice Nella Citta. Film je prikazan i u natjecateljskim programima Zagreb Film Festivala, Pula Film festivala i Festivala mediteranskog filma u Bruxellesu a zatim na festivalima u Egiptu i Indiji.
   Nakon premijere u Rimu, talijanska filmska kritičarka Silvia Fabbri napisala je u Movietraineru: “Ne zaboravi disati, treći igrani film slovenskog redatelja Martina Turka dragocjeni je filmski dragulj i jedan je od onih filmova koje će biti teško zaboraviti. Turkov sofisticirani pogled, dirljiva i senzualna glazba Tehe Tearda i prekrasna fotografija Radislava Jovanova Gonza u melankoličnom su plesu, koji prikazuje Klemena i njegove suputnike koji kao da ne percipiraju Klemenovu tešku tjeskobu izazvanu novim iskustvima."
https://www.imdb.com/title/tt8644024/?ref_=nv_sr_srsg_0

Photograph, 2019. Ritesh Batra, 109 min. IND/DE
Scenarij: Ritesh Batra
Uloge: Nawazuddin Siddiqui, Sanya Malhotra, Sachin Khedekar
   Dobitnik Zlatnih kolica za film „Pogrešna dostava“ na ZFF-u 2013., redatelj Ritesh Batra u svom šarmantnom novom filmu inspiraciju crpi iz bolivudskih mjuzikla i Shakespeareovih komedija kako bi ponudio malo drukčiju priču o ljubavi u kontradiktornom svijetu urbane Indije.
   Siromašni ulični fotograf Rafi slika turiste u Mumbaiju kako bi pomogao baki otkupiti njihovu staru obiteljsku kuću. Ali baku more druge brige, Rafi još nema ženu. Kako bi je umirio, on nagovori neznanku s jedne od fotografija da pred bakom glumi njegovu zaručnicu. Dok granica između zamišljenih i pravih emocija postaje sve mutnija, njihova fiktivna veza susreće se sa sasvim stvarnim klasnim i društvenim preprekama.
   Film je svjetsku premijeru imao na prestižnom Sundance Film Festivalu, a na Berlinaleu je prikazan u sklopu programa Special Gala.
   Batra priču koja zvuči umorno pretvara u lijep film s tonom nježne tuge. (Caryn James / Hollywood Reporter)
   Svojim tempom film donosi strpljivom gledatelju bogate nagrade, a završetak izgleda poput povratka staromodnim romansama s velikih ekrana iz prošlosti. (Fionnuala Halligan / Screen International)
   Film je toliko tih i na nekim dijelovima tako miran da ćete postati nestrpljivi. Ali, njegova će vam nježnost ostati. (Anupama Chopra / Film Companion)
https://www.imdb.com/title/tt7778680/?ref_=nv_sr_srsg_5

Photograph, 2019. Ritesh Batra, 109 min. IND/DE
Scenarij: Ritesh Batra
Uloge: Nawazuddin Siddiqui, Sanya Malhotra, Sachin Khedekar
   Dobitnik Zlatnih kolica za film „Pogrešna dostava“ na ZFF-u 2013., redatelj Ritesh Batra u svom šarmantnom novom filmu inspiraciju crpi iz bolivudskih mjuzikla i Shakespeareovih komedija kako bi ponudio malo drukčiju priču o ljubavi u kontradiktornom svijetu urbane Indije.
   Siromašni ulični fotograf Rafi slika turiste u Mumbaiju kako bi pomogao baki otkupiti njihovu staru obiteljsku kuću. Ali baku more druge brige, Rafi još nema ženu. Kako bi je umirio, on nagovori neznanku s jedne od fotografija da pred bakom glumi njegovu zaručnicu. Dok granica između zamišljenih i pravih emocija postaje sve mutnija, njihova fiktivna veza susreće se sa sasvim stvarnim klasnim i društvenim preprekama.
   Film je svjetsku premijeru imao na prestižnom Sundance Film Festivalu, a na Berlinaleu je prikazan u sklopu programa Special Gala.
   Batra priču koja zvuči umorno pretvara u lijep film s tonom nježne tuge. (Caryn James / Hollywood Reporter)
   Svojim tempom film donosi strpljivom gledatelju bogate nagrade, a završetak izgleda poput povratka staromodnim romansama s velikih ekrana iz prošlosti. (Fionnuala Halligan / Screen International)
   Film je toliko tih i na nekim dijelovima tako miran da ćete postati nestrpljivi. Ali, njegova će vam nježnost ostati. (Anupama Chopra / Film Companion)
https://www.imdb.com/title/tt7778680/?ref_=nv_sr_srsg_5