James Gray, 2026.,  SAD, Brazil, Italija, 115'
Uloge: Adam Driver, Miles Teller, Scarlett Johansson

Queens, 1986. godine. Irwin je dobrodušan i naivan inženjer kojeg njegov karizmatični i problematični brat, bivši policajac Gary nagovori na unosan, ali sumnjiv posao čišćenja kanala. Gary koristi Irwinove profesionalne vjerodajnice kao paravan za mutne poslove kako bi pokrio vlastite velike dugove. Situacija izmiče kontroli kada postanu opasno upleteni s ruskom mafijom. Nakon što Irwinova djeca posvjedoče zločinu, cijela obitelj postaje meta nemilosrdnog terora, što testira granice bratske odanosti.Film je inspiriran stvarnim sjećanjima iz djetinjstva redatelja Jamesa Graya i susretima njegove obitelji s organiziranim kriminalom u New Yorku osamdesetih. Svjetsku premijeru imao je na Filmskom festivalu u Cannesu 2026. u glavnom natjecateljskom programu. Sniman je na 35mm filmskoj traci uz isključivo korištenje tradicionalne volframove (tungsten) rasvjete kako bi se postigla specifična vizualna toplina, nesavršenost i ugođaj starih obiteljskih fotografija.

"Driver i Teller pružaju nevjerojatno dirljive izvedbe kao braća čiji je odnos slomljen tjeskobom i očajničkim pokušajima da zaštite obitelj." – The Brown Daily Herald

Upravo izvedba Scarlett Johansson kao Hester stoji u emotivnom središtu filma, prizemljujući Grayev kriminalistički zaplet u obiteljski dom."

"Tigar od papira uspješno pakira domaću obiteljsku dramu unutar napetog i pulsirajućeg kriminalističkog narativa."

Nathan Fielder, Lance Oppenheim, 2026., SAD, 174'
Uloge: Elizabeth Holmes, Nathan Fielder, Billy Evans, Amanda Seyfried

Samo 34 dana prije nego što je morala je otići na odsluženje 11-godišnje zatvorske kazne, vjerojatno najčuvenija svjetska prevarantica, osnivačica Theranosa, Elizabeth Holmes, otvorila je vrata svoje kuće filmskoj ekipi. Nathan Fielder uselio je u kuću kako bi izbliza dokumentirao njezinu svakodnevicu, no ono što počinje kao intiman portret pretvara se u trogodišnje, nadrealno i duboko uznemirujuće istraživanje obrazaca globalne obmane, manipulacije i pokušaja rebrandiranja vlastite priče.

Hibrid psihološkog trilera i apsurdne komedije, film briše granicu između dokumentarca, performansa, reality TV-a i fikcije; vizualno je obilježen klaustrofobičnim kvadratnim kadrovima i prezasićenim osvjetljenjem, te ima radikalni strukturalni zaokret u drugoj polovici kada glumica Amanda Seyfried počinje čitati zatvorske transkripte.

The Guardian: "...moderno remek-djelo obmane koje spaja Oppenheimove čvrsto uokvirene, hipersaturirane kadrove s Fielderovim tupim, apsurdnim konfrontacijama."

Variety: "...[film] sjeda na raskrižje dokumentarca, naracije, komedije i performansa, istražujući stvarnost i obmanu bez ispričavanja za zločine Elizabeth Holmes."

Consequence: "Film je evolucija Fielderovog stila; traži od svih uključenih da se pogledaju u ogledalo i suoče s razlikom između percepcije i stvarnosti.

Zaustavljeni glas, Višnja Starešina, 2010., Hrvatska, 91'

′Zaustavljeni glas’ priča je o Siniši Glavaševiću, Hrvatskom radiju Vukovar i stradanjima Vukovaraca. U vrijeme tromjesečne opsade, brutalnih bombardiranja i uličnih bitaka za grad, emotivna radijska javljanja Siniše Glavaševića bila su više od ratnih izvješća. Sinišin je glas postao simbol vukovarske obrane, otpora i prkosa, dokaz da je grad još živ. Nakon pada grada Siniša je potražio utočište u bolnici, koja se činila kao najsigurnije mjesto. Nakon preuzimanja bolnice, vojnici JNA odvode Sinišu i otad mu se gubi trag. Sedam godina kasnije, njegovo je tijelo ekshumirano i identificirano među žrtvama masovne grobnice Ovčara.

Blake Edwards, 1968., SAD, 99 minuta
Uloge: Peter Sellers, Claudine Longet, Natalia Borisova, Jean Carson, Marge Champion, Al Checco, Corinne Cole, Dick Crockett, Frances Davis, Denny Miller, Gavin MacLeod, J. Edward McKinley, Steve Franken

Hrundi V. Bakshi, lik koji je u međuvremenu postao pop-kultuna ikona, nespretni je, ali dobroćudni i naivni indijski glumac koji slučajno uništi skupu scenografiju epskog filma. Bijesni šef studija naređuje da ga se smjesta stavi na crnu listu, no zbog administrativne pogreške, Bakshijevo ime umjesto toga dospijeva na popis uzvanika za ekskluzivnu gala večeru u njegovoj holivudskoj vili. Hrundijevo potpuno nepoznavanje društvenih konvencija visokog, da ne kažemo snobovskog i ispraznog društva, pokreće lavinu katastrofalnih i urnebesnih nezgoda. Večer postupno kulminira u apsolutni kaos koji uključuje pijanog konobara, ljubičasto mladunče slona i kataklizmičnu poplavu sapunice.

„Party“ je jedini zajednički film Blakea Edwardsa i Petera Sellersa izvan njihova kultnog ciklusa o Pink Pantheru. Smatra se jednim od najradikalnijih filmova klasičnog Hollywooda jer je snimljen prema scenariju koji je imao svega pedesetak stranica, ostavljajući do tada neviđen prostor Sellersovoj improvizaciji i pukom slučaju. Također, film je povijesno važan jer je prvi uveo revolucionarni sustav video assist, koji je omogućavao redatelju da odmah na setu pogleda snimljeni materijal na video monitoru.

Stilski, on je posveta nijemoj komediji i vizualnom slapsticku u stilu Jacquesa Tatija i Bustera Keatona. Komika se temelji na situacijama "ribe izvan vode" i postupnom, matematički preciznom građenju kaosa iz naizgled sasvim bezazlenih društvenih neugodnosti. Vizualni stil je jarki odraz psihodeličnih šezdesetih godina, popraćen kultnom lounge jazz glazbom Henryja Mancinija. Iz moderne perspektive, film se redovito analizira i kritizira zbog Sellersovog korištenja brownfacea i stereotipnog prikaza indijskog naglaska.

"Zasigurno jedna od najsmješnijih komedija ikada snimljenih, strukturirana poput filma katastrofe u kojem se jedno obično otmjeno druženje pretvara u veličanstveni trijumf čistog apsurda." – Rotten Tomatoes

"Sellersov Hrundi Bakshi je dirljivo pristojan i simpatičan lik; njegova destrukcija nije zlonamjerna, ona je naprosto nusprodukt sudara nevinosti i holivudske ispraznosti." – Roger Ebert

"Remek-djelo komičnog tajminga i vizualnog jazza u kojem tišina i sitne društvene neugodnosti često govore glasnije od bilo kojeg napisanog dijaloga." – The Hollywood Reporter

Tom Tom i novi prijatelj (Een nieuwe vriend voor Dikkie Dik) Joost van den Bosch, Erik Verkerk, 2024., NIzozemska, 61'

Šarmantni animirani film namijenjen najmlađoj publici, nastao prema kultnim nizozemskim slikovnicama o narančastom mačku Dikkie Diku.

Debeli narančasti mačak uživa u svojim svakodnevnim avanturama u dvorištu sve dok se u susjedstvo ne doseli novi, neobični kućni ljubimac – maleni pas Poof. Tom Tom je ispočetka sumnjičav i ljubomoran na pažnju koju novi susjed dobiva, no kada Poof slučajno izgubi svoju omiljenu igračku i upadne u nevolju, Tom Tom nadvladava svoj ponos. Kroz niz zabavnih nespretnosti i zajedničkih prepreka, njih dvoje uče kako premostiti razlike i postaju nerazdvojni prijatelji.

Film je adaptaciju priča spisateljice Jet Boeke, koja već desetljećima uveseljava djecu diljem Europe. Osvojio je srca publike na brojnim festivalima dječjeg filma.

Prepoznatljiv i jednostavan stil 2D animacije koji vjerno prenosi estetiku originalnih ilustracija iz slikovnica. Film je lišen brze izmjene kadrova i agresivnih vizualnih efekata modernih crtića, čime je savršeno prilagođen tempu i percepciji predškolske djece.

"Pravo osvježenje u eri preglasnih i prebrzih računalnih animacija; ovaj film je poput tople deke i idealan prvi odlazak u kino za najmlađe." – De Volkskrant

"Vizualno prelijep, jednostavan za pratiti i prepun važnih lekcija o dijeljenju i prihvaćanju drugih." – Cineuropa

"Van den Bosch i Verkerk su stvorili malo animirano remek-djelo koje s punim poštovanjem oživljava čaroliju djetinjstva." – Het Parool

James Gray, 2026.,  SAD, Brazil, Italija, 115'
Uloge: Adam Driver, Miles Teller, Scarlett Johansson

Queens, 1986. godine. Irwin je dobrodušan i naivan inženjer kojeg njegov karizmatični i problematični brat, bivši policajac Gary nagovori na unosan, ali sumnjiv posao čišćenja kanala. Gary koristi Irwinove profesionalne vjerodajnice kao paravan za mutne poslove kako bi pokrio vlastite velike dugove. Situacija izmiče kontroli kada postanu opasno upleteni s ruskom mafijom. Nakon što Irwinova djeca posvjedoče zločinu, cijela obitelj postaje meta nemilosrdnog terora, što testira granice bratske odanosti.Film je inspiriran stvarnim sjećanjima iz djetinjstva redatelja Jamesa Graya i susretima njegove obitelji s organiziranim kriminalom u New Yorku osamdesetih. Svjetsku premijeru imao je na Filmskom festivalu u Cannesu 2026. u glavnom natjecateljskom programu. Sniman je na 35mm filmskoj traci uz isključivo korištenje tradicionalne volframove (tungsten) rasvjete kako bi se postigla specifična vizualna toplina, nesavršenost i ugođaj starih obiteljskih fotografija.

"Driver i Teller pružaju nevjerojatno dirljive izvedbe kao braća čiji je odnos slomljen tjeskobom i očajničkim pokušajima da zaštite obitelj." – The Brown Daily Herald

Upravo izvedba Scarlett Johansson kao Hester stoji u emotivnom središtu filma, prizemljujući Grayev kriminalistički zaplet u obiteljski dom."

"Tigar od papira uspješno pakira domaću obiteljsku dramu unutar napetog i pulsirajućeg kriminalističkog narativa."

Andrej Tarkovski, 1986., Švedska / Francuska / Velika Britanija, 145 minuta
Uloge: Erland Josephson, Susan Fleetwood, Allan Edwall, Guðrún S. Gísladóttir, Sven Wollter, Valérie Mairesse, Tommy Kjellqvist, Tintin Anderzon

U povodučetrdesete godišnjice smrti Andreja Tarkovskog gledamo njegov sedmi, posljednji i ujedno testamentarni dugometražni film, dovršen dok je već teško bolovao, pred samu smrti. Film je osvojio Grand Prix na Filmskom festivalu u Cannesu, a smatra se jednim od najmoćnijih duhovnih i metafizičkih umjetničkih djela u povijesti kinematografije, koje redefinira pojam osobne odgovornosti.

Realiziran je u karakterističnom stilu "sporog filma" (slow cinema) s dugim kadrovima, dubokom kontemplativnošću i hipnotičkim ritmom. Sniman u suradnji s kultnim snimateljem Ingmara Bergmana, Svenom Nykvistom, film vizualno briljira upotrebom desaturiranih, gotovo crno-bijelih tonova koji se izmjenjuju s bljeskovima boja. Kulminaciju predstavlja kultna, tehnički iznimno zahtjevna šestominutna sekvenca spaljivanja kuće snimljena u jednom neprekinutom kadru.

Umirovljeni glumac, kazališni kritičar i filozof Aleksandar slavi svoj rođendan u krugu obitelji i prijatelja u izoliranoj kući na švedskom otoku. Idilu iznenada prekida jezivo radijsko priopćenje o izbijanju Trećeg svjetskog rata i neizbježnoj globalnoj nuklearnoj apokalipsi. Suočen s potpunim uništenjem čovječanstva i egzistencijalnim užasom, Aleksandar pada u očaj te sklapa pakt s Bogom: obećava da će žrtvovati apsolutno sve što voli – svoju obitelj i svoj dom, ako se kataklizma zaustavi i svijet vrati u normalu. Nakon mističnog susreta s lokalnom sluškinjom Marijom, za koju se vjeruje da je vještica, Aleksandar se budi u naizgled spašenom svijetu i kreće u radikalno ispunjenje svog obećanja.

"Postoji određena narativna završnica njegove karijere koju ovaj film sažima... vizualno remek-djelo u kojem se boja polako isušuje do samog klimaksa." – Reddit (r/TrueFilm)

"Tragični posljednji film Tarkovskog ostaje zapisan u povijesti kao mračan, zapanjujući i vizualno besprijekoran spomenik ljudskoj vjeri." – The Guardian

"Žrtva nije samo film, već duboka duhovna alegorija i parabola u kojoj se kršćanski koncept samopožrtvovanja prepliće s poganskim misticizmom." – Roger Ebert